Le fils de Joseph - Tras la palabra

Título original: Le fils de Joseph

Dirección: Eugéne Green

Género: Drama.

Año: 2016

Aunque sí que es cierto que Le fils de Joseph presenta puntuales rasgos de comedia -el enredo de Vincent colándose en el despacho de su padre, el curioso negocio de su amigo, los chistes con Joseph...-, no debemos tomarla solo como eso: el cine de Green es para pensar. Entre otras cosas, porque ese camino a lo único que nos lleva es a esperar durante dos horas la broma que nunca llega y a aguantar la inquietante mirada de unos Sims que no hacen nada para que nos caigan bien.

De hecho, una primera ya justifica el estatismo inicial de los personajes que, como Vincent, se encuentran vacíos ante la ausencia de una figura paterna. Además, la bellísima escena final explicita el cambio del personaje, que no puede evitar sonreír al ver a Joseph abrazar a Marie, su madre. En Les fils de Joseph, Eugéne Green hace uso de una trama típica para hablarnos del misterio de las cosas y de su significado tras lo perceptible.

En este sentido, Green también divide la historia en cinco actos de temática cristiana -tres historias del antiguo testamento y dos de los evangelios-. El primero de ellos, El Sacrificio de Abraham, muestra el choque entre Marie -María, madre de Jesucristo- e hijo fruto de la ausencia del padre; en el segundo, El Becerro de Oro, vemos el carácter ególatra y libertino de Oscar Pormenor; en El Sacrificio de Isaac, el mito es revertido: Vincent intenta sacrificar a su padre; en El Carpintero, Vincent y Joseph -José, padre- establecen relaciones paternofiliales; y en La Huida a Egipto, madre e hijo siguen a Joseph a Normandía. Como podemos ver, Green amplía el significado a lo que percibimos en un primer momento.

Esto también se traslada a la característica puesta en escena. Green, de procedencia dramatúrgica, traslada sus conocimientos sobre el teatro barroco -véase el uso de velas- a la composición estética de sus películas. De hecho, la frontalidad de los planos y la rigidez de los actores generan una sensación fría en la superficie del plano, que no cumple otro objetivo que el de otorgar especial resonancia a las palabras y a las miradas de los personajes. Estas palabras llenas de sentido reciben el nombre de Parole, un término al que Green se refiere con frecuencia como la unión entre lo misterioso, lo sagrado, y lo material y real. La escena del canto de la iglesia también es un ejemplo. Quizás ninguno de los dos entiende ni el latín ni conoce la canción -el lamento de una madre por la muerte de su hijo-, pero ambos son involuntariamente influidos por el efecto revelador de la propia música.

Por eso, sería un pecado encasillar esta película simplemente como un Coming of age o un “drama de reconciliación familiar” más. Les fils de Joseph es una historia clásica encajada en un mundo contemporáneo que reivindica la importancia de lo que no dicen ni las palabras ni las imágenes: la trascendencia y lo oculto. Mediante el juego de la intuición y la revelación, Green nos conquista con una forma de entender el cine, arte y la vida. Una película reveladora. 9/10